Guía docente de Educación Artística, Perspectivas Críticas y Práctica Educativa (M06/56/1/44)

1. Paradigmas históricos de la educación artística y su evolución hacia modelos contemporáneos de enseñanza.
2. Las metodologías artísticas de enseñanza como marco pedagógico basado en los procesos de creación artística contemporánea.
3. Los proyectos artísticos contemporáneos como referentes para el diseño de experiencias educativas, entendiendo la obra de arte como origen de los contenidos y de las metodologías de aprendizaje.
4. La experiencia estética, los materiales, el espacio y la percepción como elementos configuradores de los procesos educativos en artes visuales.
5. La educación de la mirada mediante estrategias de observación, interpretación y construcción crítica de significados en la cultura visual.
6. Los procesos creativos como fundamento del aprendizaje artístico: investigación, experimentación, documentación y reflexión sobre la práctica.
7. Las narrativas visuales y los relatos contrahegemónicos como estrategias para abordar la identidad, la memoria, el territorio y otras problemáticas contemporáneas desde la educación artística.
8. Diseño, análisis y evaluación de propuestas educativas fundamentadas en metodologías artísticas de enseñanza.

Conocimientos de las licenciaturas o grados requeridos para el acceso al Máster

• Adquirir competencias de análisis, razonamiento, argumentación racional, evaluación contextualizada y pensamiento crítico, dirigidas a la fundamentación educativa,  educación artística y pedagogía cultural. (Relacionada con las competencias específicas (1-5-6-7)
• Adquirir competencias de diseño, planificación, metodologías y elaboración de recursos educativos. (Relacionada con las competencias específicas (3-9-10-11) 
• Adquirir competencias y habilidades comunicativas e  interpersonales. (Relacionada con las competencias específicas (2-3-4-6)
• Adquirir competencias y estrategias de desarrollo intrapersonal. (Relacionada con las competencias específicas (3-5-6-7)

Bloque I. Paradigmas de la educación artística

Tema 1. Los paradigmas históricos de la educación artística

1. El paradigma académico.
2. La libre expresión y la Escuela Nueva.
3. La creatividad como fundamento educativo.
4. La integración entre arte, diseño y experiencia.
5. El enfoque disciplinar y las perspectivas contemporáneas.

Tema 2. De los paradigmas históricos a las metodologías artísticas de enseñanza

1. Análisis crítico de los modelos precedentes.
2. Cambios en la concepción del aprendizaje artístico.
3. Del currículo basado en contenidos al aprendizaje basado en procesos.
4. El arte contemporáneo como marco para la innovación educativa.

Bloque II. Metodologías artísticas de enseñanza

Tema 3. Los referentes artísticos como origen de los procesos educativos

1. El proyecto artístico como unidad de aprendizaje.
2. La obra de arte como dispositivo pedagógico.
3. Referentes artísticos contemporáneos y diseño de experiencias educativas.
4. Procesos, materiales, narrativas y contextos como generadores de contenido.

Tema 4. La experiencia estética como metodología de enseñanza

1. La experiencia como núcleo del aprendizaje.
2. El diseño de situaciones educativas.
3. Espacio, tiempo, cuerpo y percepción.
4. Materiales y atmósferas para la creación.

Tema 5. Educar la mirada

1. La observación como construcción de conocimiento.
2. Cultura visual y pensamiento crítico.
3. Estrategias para aprender a mirar.
4. La imagen como herramienta de investigación y aprendizaje.

Tema 6. Los procesos creativos

1. Experimentación e investigación material.
2. El proceso frente al resultado.
3. El error, la incertidumbre y la iteración.
4. Documentación y reflexión sobre la práctica.

Tema 7. Relatos contrahegemónicos

1. Narrativas visuales alternativas.
2. Identidad, memoria y territorio.
3. Prácticas artísticas comprometidas.
4. Diseño de experiencias educativas transformadoras.

El curso está diseñado para una modalidad presencial, las actividades de aprendizaje coinciden con las actividades de evaluación.  En este caso la evaluación se realizará a partir de la participación activa en las actividades planeadas en el curso, que suponen un 80 % de la calificación, y un trabajo, con formato de propuesta didáctica, que supone un 20% de la calificación.

Metodología general de participación activa:

• Espacios de clase expositiva para situar los temas y clarificar conceptos básicos y adquirir competencias de análisis, razonamiento, argumentación racional, evaluación contextualizada y pensamiento crítico, dirigidas a la fundamentación educativa,  educación artística y pedagogía cultural.
• Análisis razonado y debates en torno a los contenidos del curso a partir de textos, noticias, experiencias, casos reales o ficticios, documentos visuales, imágenes para adquirir competencias de análisis, razonamiento, argumentación racional, evaluación contextualizada y pensamiento crítico, dirigidas a la fundamentación educativa,  educación artística y pedagogía cultural.
• Análisis de casos: experiencias, recursos, proyectos, educativos para adquirir competencias de diseño, planificación, metodologías y elaboración de recursos educativos.
• Aprendizaje cooperativo: grupos de trabajo en el aula que estimulen la colaboración a partir de diversas tareas: comentarios de textos, imágenes, casos, noticias, etc. que estimulen la reflexión sobre dilemas educativos en las sociedades contemporáneas con la finalidad de adquirir competencias y habilidades comunicativas,  interpersonales e intrapersonales.
• Trabajos breves de investigación que incluyan búsqueda de información relevante y pertinente, bibliográfica y casos para adquirir competencias de diseño, planificación, metodologías y elaboración de recursos educativos. Se desarrollarán en las sesiones de “prácticas”.

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ARNHEIM, R. (1993). Consideraciones sobre la Educación Artística. Paidós.

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http://www.getty.edu/publications/virtuallibrary/0892361719.html

https://arteparaaprender.org/

La evaluación tiene en cuenta la participación con criterio de cada estudiante en el seminario, así como la realización de las actividades propuestas.

Además los estudiantes han de realizar un trabajo monográfico vinculado a algunas de las problemáticas planteadas o derivadas del curso.

Se considera como criterios de valoración del mismo, su capacidad para dialogar con la información y las lecturas, poner en relación cuestiones y problemas y llevar a casos prácticos los conceptos y metodologías trabajadas.

Se atenderá además a los criterios expresados en el punto 5.1.

El sistema de calificaciones se expresará mediante calificación numérica de acuerdo con lo establecido en el art. 5 del R. D 1125/2003, de 5 de septiembre, por el que se establece el sistema europeo de créditos y el sistema de calificaciones en las titulaciones universitarias de carácter oficial y validez en el territorio nacional.

La calificación global corresponderá a la puntuación ponderada de los diferentes aspectos y actividades que integran el sistema de evaluación.

La evaluación tiene en cuenta la participación con criterio de cada estudiante en el seminario, así como la realización de las actividades propuestas.

Además los estudiantes han de realizar un trabajo monográfico vinculado a algunas de las problemáticas planteadas o derivadas del curso.

Se considera como criterios de valoración del mismo, su capacidad para dialogar con la información y las lecturas, poner en relación cuestiones y problemas y llevar a casos prácticos los conceptos y metodologías trabajadas.

Se atenderá además a los criterios expresados en el punto 5.1.

El sistema de calificaciones se expresará mediante calificación numérica de acuerdo con lo establecido en el art. 5 del R. D 1125/2003, de 5 de septiembre, por el que se establece el sistema europeo de créditos y el sistema de calificaciones en las titulaciones universitarias de carácter oficial y validez en el territorio nacional.

La calificación global corresponderá a la puntuación ponderada de los diferentes aspectos y actividades que integran el sistema de evaluació

El artículo 8 de la Normativa de Evaluación y Calificación de los Estudiantes de la Universidad de Granada establece que podrán acogerse a la evaluación única final, el estudiante que no pueda cumplir con el método de evaluación continua por causas justificadas. Para acogerse a la evaluación única final, el estudiante, en las dos primeras semanas de impartición de la asignatura o en las dos semanas siguientes a su matriculación si ésta se ha producido con posterioridad al inicio de las clases o por causa sobrevenidas. Lo solicitará, a través del procedimiento electrónico, a la Coordinación del Máster, quien dará traslado al profesorado correspondiente, alegando y acreditando las razones que le asisten para no poder seguir el sistema de evaluación continua. Realización de un trabajo monográfico vinculado a algunas de las problemáticas planteadas o derivadas del curso.